26, 27 i 28 de juny 2026

Festival ecosistèmic d'art, música i arquitectura efímera

Rizomes és un festival que neix i mor un cop l’any en una plantació de pollancres de La Cellera de Ter. Un espai cultural efímer en cerca de noves i velles maneres de fer, on el joc i l’experimentació col·lectiva prenen el centre.

web_1_2071_-253.jpg
web_2_2071_-205_laura-dominguez.jpg
2071_-208_2.jpg
web_3_2071_-90.jpg
web_3_2071_-172.jpg
2071_-140_laura-dominguez.jpg
web_4_2071_-150.jpg
web_6_2071_-156.jpg
web_9_2071_-158_laura-dominguez.jpg
web_8_2071_-285.jpg
web_9_2071_-266.jpg
web_10_2071_-241.jpg
2071_-89_laura-dominguez.jpg
2071_-67.jpg

Programació

Plantació

El festival és només una breu fase d’un ecosistema que viu tot l’any: 15.000 arbres, configurats en una retícula de 5 x 5 metres, en constant creixement i mutació

Cada any 315 pollancres adults son tallats per a la producció de fusta. Aquests deixen lloc a 315 pollancres nounats, que creixeran i viuran arrelats a la plantació durant més de dues dècades. Aquest cicle de renovació, de vida i de mort, és un fet integral de Rizomes. Tot és moviment, i el moviment és oportunitat per a la renovació d'avingudes creatives.

Servint-nos de les limitacions i les possibilitats d’aquesta peculiar configuració espacial, el festival es reinventa a cada nou cicle. La retícula fluctuant ens convida a adaptar-nos cada any, a trobar col·lectivament solucions renovades per al disseny i la distribució de les instal·lacions del festival, en consonància amb l'activitat agrícola.

forest_image2.png

Art

Rizomes és una plataforma creativa per a músics, dissenyadors, arquitectes, artistes visuals i creadors de tot tipus

Impulsem la producció artística a través de REG, una convocatòria d’instal·lacions artístiques i arquitectòniques que es desenvolupa en residència. Any rere any creem una xarxa rizomàtica d’instal·lacions artístiques interrelacionades, amb la quadrícula d’arbres com a taulell de joc inicial.

La convocatòria té com a objectiu promoure la creació a la plantació de pollancres de Can Ribes, aprofitant la seva transformació en un espai cultural d’afluència. Els projectes seleccionats reben suport econòmic i tècnic, i es mostren durant el festival el mes de juny.

Més informació sobre la convocatòria molt aviat!

dsc2825.jpg
dsc2690-2.jpg
dsc5858.jpg
dsc5008.jpg
dsc2052.jpg
dsc6337.jpg
dsc6244.jpg
dsc4377.jpg
dsc1795.jpg
dsc1830.jpg

Arquitectura

Cada estiu el bosc esdevé un laboratori d’experimentació en disseny i arquitectura efímera.

Els tallers CIRCULAR esdevenen durant una setmana sencera un punt de trobada entre tradició i contemporaneïtat, on desenes de participants participen en taller col·laboratius i aprenen a construir i crear en àmbits com la fusteria, la il·luminació, la construcció amb bambú i sistemes de tensió, o l’alquímia del foc, la terra i l’aigua.

Més informació molt aviat!

dsc3207.jpg
dsc3349.jpg
dsc2379.jpg
dsc4656.jpg
dsc6443.jpg
dsc2658.jpg
dsc4449.jpg
dsc3232.jpg

Sostenibilitat

Els festivals s’han de definir com un equilibri harmoniós entre la lliure expressió humana, la promoció de la cultura i la conciència mediambiental.

El nostre repte principal és integrar-nos dins el bosc i marxar sense deixar rastre. Cada any reduïm la petjada ecològica per assolir l'impacte zero.

La sostenibilitat ambiental va de la mà de la sostenibilitat econòmica. Mesurem la sostenibilitat des de quatre perspectives: condicionament de l’espai per a reduïr el consum elèctric, gestió conscient d’aigua potable i no potable, materials reciclats, cedits o reutilitzats per a la construcció d’infraestructures, i reducció al màxim de residus mitjançant la creació de compost.

ovejas-2.png

Arxiu

Rizomes

Festival ecosistèmic d'art,
música i arquitectura al bosc

hola@rizomes.com
Can Ribes
La Cellera de Ter
La Selva (Girona)

Paolo Angeli

dscf9140.2.jpg

Paolo Angeli és considerat un dels innovadors més importants de l'escena musical internacional. Originari de Palau (a l'extrem nord de Sardenya), va créixer amb la mirada dirigida cap al mar. A partir de l'instrument tradicional, i gràcies a una dècada d'aprenentatge amb el mestre Giovanni Scanu i a la influència dels visionaris de l'avantguarda del segle XX, va crear la guitarra sarda preparada, un autèntic instrument-orquestra.

Amb aquest instrument singular com a company de viatge des de mitjans dels anys noranta, Angeli ha acollit influències del free jazz, el folk noise, el pop minimalista, el flamenc contemporani, la música àrab i el post-rock, aconseguint un llenguatge sintètic que porta la música tradicional sarda al món contemporani. La improvització és la força motriu dels 30 anys de carrera de Paolo Angeli, no només com a mitjà per connectar i desenvolupar estructures compositives, sinó també com una pràctica de comunicació entre músics de diferents latituds i cultures musicals.

El seu recorregut va aconseguir una fita el 2018 amb una actuació al Carnegie Hall de Nova York, consolidant el seu lloc entre els principals “innovadors amb arrels” del món, i definint un camí pioner per a la música d'avantguarda mediterrània. Angeli ha publicat 14 discos en solitari i ha contribuït a més de 50 enregistraments. Des del 2005 viu a Espanya i realitza gires regularment pels festivals i teatres més prestigiosos de tot el món. Ha improvitzat i col·laborat amb centenars de músics, entre ells Pat Metheny –qui utilitza una rèplica de la guitarra de Paolo Angeli des del 2003–, Fred Frith, Iva Bittová, Hamid Drake, entre molts altres.

11.png